Bijlage A Businessplan Rietveld Theater 2023

Businessplan RIETVELD THEATER | HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

INHOUD 03 VOORWOORD

04 DE GESCHIEDENIS

06 VISIE VOOR HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

07 HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN EN GEMEENTELIJK BELEID

12 PROGRAMMERING

13 ORGANISATIE

15 FACILITEITEN

17 MARKETINGPLAN

35 BEGROTING

42 INVESTERINGSBEGROTING

VOORWOORD Na zeven jaar van intensieve gesprekken en planning staan we aan de vooravond van een unieke kans: de realisatie van een Huis voor Podiumkunsten in Delft. Dit businessplan dient als een routekaart voor het verwezenlijken van een ambitieus maar haalbaar project, dat het verschraalde klimaat voor amateurkunsten in Delft nieuw leven zal inblazen waarbij het Huis voor Podiumkunsten zal fungeren als een ware broedplaats voor talent.

In dit document zullen we de kernaspecten van dit project uiteenzetten, van de visie en missie tot de financiële haalbaarheid. Belangrijke pijler om het project voor de korte en lange termijn levensvatbaar te maken, is de samenwerking die is opgebouwd met de VAK, het centrum voor de kunsten in Delft. Deze samenwerking stelt ons in staat om, ondanks de hogere operationele kosten, een rendabel en duurzaam model te presenteren.

Waar de afgelopen jaren is gewerkt aan de verbouwings- en inrichtingsplannen wordt in dit businessplan ingezoomd op de onderbouwing financiële haalbaarheid en investeringen. De stichting Rietveld Theater, die in het verleden heeft laten zien met minimale middelen het theater succesvol en rendabel te kunnen exploiteren, onderbouwt hiermee dat ook het Huis voor Podiumkunsten een realistisch en haalbaar doel is.

Het Huis voor Podiumkunsten is meer dan alleen een culturele instelling; het is een integraal onderdeel van het sociale en culturele netwerk van Delft. Met vier repetitieruimtes voor theater, dans en muziek en twee zalen voor kleinschalige optredens, zal het een belangrijke functie vervullen voor de buurt, het netwerk en de binnenstad.

BESTUUR & PRODUCTIETEAM Maarten Freriks Tom Gerritzen Astrid Chorus Dunja Gasper Steven de Laet Tamara Kuipers

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Dit businessplan biedt alle betrokken partijen de gelegenheid om kennis te nemen van deze opwindende onderneming. We nodigen u uit om verder te lezen en te ontdekken hoe we samen een levendige en inclusieve culturele ruimte kunnen creëren die bijdraagt aan de leefbaarheid en aantrekkelijkheid van Delft.

PAGE 03

DE GESCHIEDENIS DE OORSPRONG Het Rietveld Theater is gevestigd in een voormalig schoolgebouw dat rond 1900 werd gebouwd. Nadat het pand leeg kwam te staan is het pand in 1975 gekraakt door het Delfts Toneel Gezelschap, waarmee het voor het eerst een culturele bestemming kreeg. Op de bovenverdieping werd een theaterzaal gebouwd, die het Falie Begijnhoftheater genoemd werd, een verwijzing naar een historisch begijnhof dat op deze locatie in de late middeleeuwen heeft gestaan. Daarnaast waren er drie ateliers in gebruik door kunstenaars. Het pand is altijd eigendom geweest van de gemeente Delft en werd van 1985 tot 2009 gehuurd door Theatergroep Max. Na hun vertrek stond de benedenverdieping enkele jaren leeg.

DE OVERGANG NAAR THEATERNETWERK In 2011 werd Stichting Theaternetwerk Delft door de gemeente gevraagd om het leegstaande theater op de begane grond en één atelier te exploiteren. HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Zonder subsidie startte Theaternetwerk Delft als een Doe-het-zelf theater en breidde stapsgewijs de gebruiksmogelijkheden uit. Het doe-hetzelf concept behelsde dat makers vanuit diverse podiumdisciplines (toneel, muziek, cabaret, dans) zichzelf op de agenda konden zetten. In de eerste twee jaren betaalde de stichting huur aan de gemeente voor die dagdelen dat het theater in gebruik was. Binnen twee jaar is de programmering zo uitgebouwd dat de stichting de volledige huur van de theaterzaal en het atelier op zich kon nemen.

DELFT FRINGE FESTIVAL In 2011 nam Theaternetwerk Delft ook het initiatief tot het Delft Fringe Festival, een project dat inmiddels is uitgegroeid tot een toonaangevend festival voor aanstormend talent in Nederland. In 2017 heeft Delft Fringe zich losgemaakt en is als aparte stichting verdergegaan. Het Fringe Festival heeft het Rietveld Theater al die jaren als uitvalsbasis en festivalhart gebruikt en keert na verbouwing ook graag weer terug op de oude stek.

PAGE 04

DE SPLITSING EN HUIDIGE STAND VAN ZAKEN Stichting Theaternetwerk Delft beleefde haar eerste activiteit in 2004 met een Theaternetwerkdag in het voormalige Flora Theater. In november 2006 volgde de oprichting van de Stichting bij de notaris. Wegens de groei en ambitie van het Delft Fringe Festival, ging sinds 2017 het festival verder in een aparte stichting. Om ook de activiteiten van het Theaternetwerk en het Rietveld Theater een eigen koers te kunnen laten varen, splitste de stichting zich in 2020 op in Stichting Rietveld Theater en Stichting Theaternetwerk. Op dit moment exploiteert Stichting Theaternetwerk HAL015, en runt het landelijke theaternetwerk.nl. HAL015 is een tijdelijke locatie in het Kabeldistrict. In een industriële omgeving is een fabriekshal in enkele maanden omgetoverd tot een multifunctionele theaterzaal, tevens poppodium en faciliteit voor kleinschalige evenementen. Deze fabriekshal is opgebouwd met eigen middelen en mensen (vrijwilligers) en is ingericht met de inventaris van het Rietveld Theater. Het Rietveld Theater maakt daar gebruik van tijdens de verbouwing van het eigen pand. FINANCIËLE VERBANDEN Op dit moment (oktober 2023) zijn er financiële dwarsverbanden tussen de twee stichtingen. Deze zijn allen vastgelegd in beide administraties.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Het Rietveld Theater huurt locatie HAL015 van Theaternetwerk voor haar eigen programmering Theaternetwerk heeft voor de investeringen in HAL015 een bedrag geleend van Rietveld Theater. Bepaalde licenties en werkzaamheden worden door beide stichtingen gebruikt. De stichtingen hebben een eigen bestuur, maar bestaat op dit moment nog uit dezelfde personen. Het streven is om voordat het Rietveld Theater weer teruggaat naar haar eigen plek, beide besturen volledig gesplitst zijn. Dan zal ook een rooster van aftreden opgesteld worden. De statuten zijn als bijlage toegevoegd. Enkele Belangrijke Data 1900: Bouw van de school aan het Rietveld 49 in Delft. 1975: Oprichting van het Delfts Toneel Gezelschap (DTG). 1985: Theatergroep Max huurt het pand. 2009: Theatergroep Max vertrekt uit het pand. 2011: Theaternetwerk Delft begint met de exploitatie van het theater. 2011: Start van het Delft Fringe Festival. 2020: Splitsing van Stichting Theaternetwerk in Stichting Rietveld Theater en Stichting Theaternetwerk. 2022: Tijdelijke verhuizing naar HAL015.

PAGE 05

Het Rietveld Theater is meer dan een theater; het is een smeltkroes van disciplines. Of je nu een danser, muzikant, acteur of cabaretier bent, het gelijktijdige gebruik biedt de kans op inspirerende kruisbestuiving, die kan leiden tot vernieuwende en verrassende samenwerkingen en projecten.

HOE WE DIT REALISEREN

VISIE HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN EEN BROEDPLAATS VOOR CREATIVITEIT Stelt u zich een plek voor waar de lucht zindert van creatieve energie, waar amateurs, aankomend professionals en doorgewinterde artiesten elkaar ontmoeten en inspireren. Dat is het Rietveld Theater als Huis voor Podiumkunsten. Het is een broedplaats waar niet alleen gemaakt en gekeken wordt, maar waar Delftenaren ook daadwerkelijk geïnspireerd raken om zelf actief te gaan maken en om de horizon te verleggen.

WAAR PUBLIEK EN MAKERS EN DISCIPLINES ELKAAR TREFFEN In deze unieke omgeving heeft het publiek de kans om direct in contact te komen met de makers. De foyer als verzamelplaats voor makers van voorstellingen, leerlingen die muziek- of dansles krijgen, ouders die hen komen halen en brengen, docenten, buurtbewoners en publiek. HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Ruimte voor repetities, workshops en lessen: We bieden ruimtes aan waar makers kunnen repeteren en lesgeven, van beginners tot gevorderden en (aankomend) professionals.. Doe-Het-Zelf Theater en Originele Programmering: We combineren de vrijheid van het doe-het-zelf theater, waar mensen zichzelf op de agenda kunnen zetten, met een zorgvuldig samengestelde, originele programmering. De programmering zorgt voor een publiek dat geïnteresseerd is in experiment en vernieuwing. Daardoor kunnen jonge makers voortbouwen op een basis die mede door professionele artiesten is gelegd. Laagdrempelig en Toegankelijk: Bij ons zijn de makers de baas. We zorgen voor een laagdrempelige omgeving, zowel financieel als qua sfeer en facilitaire ondersteuning. Maker space: ruimten kunnen tijdelijk in gebruik worden gegeven aan aanstormend talent om producties te maken of te experimenteren, zeker in periodes waarin het pand minder in gebruik is voor repetities en voorstellingen. Een sfeervolle foyer: Een plek waar iedereen—makers, leerlingen, publiek— elkaar treft in een ontspannen en inspirerende sfeer.

PAGE 06

EEN PAREL VOOR DE BUURT Het Rietveld Theater is niet alleen een schat voor de (amateur)kunstbeoefenaar en de toeschouwer; het is ook een parel voor de buurt. Of het nu gaat om het buurtkoor, vergaderingen van de bewonersvereniging, of simpelweg een kopje koffie en een krantje, het theater is een ontmoetingsplaats die de gemeenschap verrijkt. Zoals u van het Rietveld Theater gewend bent, zullen de tarieven (zowel voor huur als voor tickets) zeer schappelijk zijn, waardoor de faciliteiten en voorstellingen ook voor mensen met een kleinere beurs beschikbaar zijn.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN EN GEMEENTELIJK BELEID Twee belangrijke ontwikkelingen in het gemeentelijk beleid raken aan de doorontwikkeling van het Rietveld Theater tot Huis voor Podiumkunsten. Het cultuurkader dat in 2021 is vastgesteld, en de integrale huisvestingsvisie voor cultuur waar de gemeenteraad in 2023 om heeft gevraagd, en die in 2024 zal worden opgeleverd.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Het concept van het Huis voor Podiumkunsten is in onze ogen de ontbrekende schakel in het Delfts culturele aanbod. Het verbindt beginnende makers met professionals, en laat verschillende podiumdisciplines elkaar versterken. De broedplaatsfunctie, die Delft ambieert te hebben, ontbreekt nu goeddeels in de stad. Er zijn plekken voor educatie van beginners en gevorderden, er is (spaarzame) oefenruimte en er is een beperkt aantal plekken waar opgetreden kan worden. Zeker voor aanstormend podiumtalent dat aan de weg timmert en beperkte middelen heeft. Het Huis voor Podiumkunsten kan deze rol vervullen door verschillende disciplines een plek te bieden in de verschillende fases van het leer- en maakproces.

CULTUURKADER 2021-2030 In het document "Cultuurkader Delft 20212030" wordt de centrale visie van Delft als volgt verwoord: De visie van Delft is gericht op het creëren van een inclusieve, duurzame en innovatieve stad waar cultuur een integraal onderdeel is van het stedelijk leven. De stad wil een plek zijn waar iedereen zich thuis voelt en waar cultuur toegankelijk is voor alle inwoners, ongeacht hun achtergrond. Doelstellingen voor de podiumkunsten en amateurkunst: Versterken van de culturele infrastructuur: Er wordt nadruk gelegd op het belang van sterke en veelzijdige culturele instellingen, waaronder podia voor professionele en amateurkunstenaars.

PAGE 07

Talentontwikkeling: De stad wil een broedplaats zijn voor talent en creativiteit, waar amateurs en professionals de kans krijgen om te groeien en zich te ontwikkelen. Toegankelijkheid: Er wordt gestreefd naar het laagdrempelig maken van culturele activiteiten, zodat iedereen, ongeacht leeftijd, achtergrond of financiële situatie, kan deelnemen aan het culturele leven in Delft. Verbinding met de gemeenschap: De stad wil cultuur gebruiken als een middel om sociale cohesie te bevorderen, bijvoorbeeld door buurtgerichte projecten en samenwerkingen tussen culturele instellingen en lokale gemeenschappen. Innovatie en creativiteit: Er is een focus op het stimuleren van innovatieve projecten en het gebruik van nieuwe technologieën in de kunst, om zo de culturele sector te vernieuwen en te versterken. Het Huis voor Podiumkunsten vervult een cruciale rol en is een ontbrekende schakel in deze ambitie. Waar bij de VAK, X, Rootz, diverse dansscholen Delftenaren de eerste stappen zetten op het podiumkunsten pad, biedt het Rietveld mensen de kans om hun talenten te ontwikkelen, op te treden voor een publiek, meters te maken als aankomend professional, in contact te komen met andere makers en zich te verbreden.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Als Huis voor Podiumkunsten zal het Rietveld Theater een broedplaatsfunctie hebben voor talentvolle jonge makers die de weg naar een professionele toekomst als artiest in willen slaan.

"Om samenwerking mogelijk te maken, is wel ruimte nodig, zoals makerspaces of broedplaatsen."

INTEGRALE HUISVESTINGSVISIE CULTUUR De dringende behoefte aan renovatie of verhuizing van Theater de Veste, het ruimtegebrek en de problemen met geluidsoverlast bij de VAK, de ontwikkelingen rondom de Schieoevers en de tijdelijke podiumfunctie die Stichting Theaternetwerk in HAL015 heeft gecreëerd, hebben de gemeenteraad ertoe aangezet om een langetermijnvisie op huisvesting te vragen van het bestuur. Wij zijn van mening dat het Huis voor Podiumkunsten een substantiële oplossing kan bieden voor een aantal van deze knelpunten en daarmee naadloos aansluit op deze visie. De VAK, als cursusinstelling, heeft geen plannen om haar huidige locatie in OPEN te verlaten, maar heeft wel behoefte aan uitbreiding. Dit geldt vooral voor activiteiten die vanwege geluidsoverlast niet in OPEN kunnen plaatsvinden of die qua dynamiek beter passen in een podium locatie dan in een bibliotheek.

PAGE 08

De renovatie of nieuwbouw van Theater de Veste zal nog vele jaren in beslag nemen. De ontwikkeling van een nieuwe of vernieuwde schouwburg verdient een zorgvuldige aanpak, zodat er een hoogwaardige voorziening ontstaat voor podiumkunsten en andere activiteiten die veel faciliteiten en professionele ondersteuning vereisen.

HAL015 functioneert momenteel als een tijdelijke locatie waar nieuwe initiatieven ontstaan. Het trekt groepen aan die voorheen nooit het Rietveld Theater of de Theater de Veste bezochten. Stichting Theaternetwerk heeft de ambitie in het Kabeldistrict uiteindelijk een meer permanente locatie te vinden, maar of dat haalbaar is, is nog onzeker.

Wat betreft sfeer en dynamiek zien wij deze schouwburgfunctie als een cruciaal element in het Delftse cultuuraanbod. De functie die Theater de Veste vervult voor Delft en omgeving is niet te combineren met de broedplaatsfunctie van een Huis voor Podiumkunsten, waar laagdrempeligheid en betaalbaarheid belangrijk zijn, en dat makers echt tot hun thuis kunnen maken.

Het trouwe publiek van het Rietveld Theater heeft de locatie nog maar matig ontdekt, en sommige disciplines, zoals cabaret, komen minder goed tot hun recht. HAL015 heeft echter het potentieel om uit te groeien tot het langverwachte poppodium van Delft. En het trekt groepen aan die elders in de stad geen onderdak vinden.

Wel is het Huis voor Podiumkunsten een kweekvijver voor talent dat, en een plek waar jonge makers uit het hele land publiek kunnen opbouwen, om later het grote podium te betreden. Daarin zal Huis voor Podiumkunsten ook samenwerken met Theater de Veste, zoals we vanuit het Rietveld Theater de afgelopen jaren al hebben gedaan.

Kortom, wij zien geen reden om de verbouwing van Rietveld 49 uit te stellen. Als de gemeente daadwerkelijk een broedplaatsfunctie in de stad wil realiseren, is Rietveld 49 de ideale locatie. Dit is de afgelopen jaren gebleken, waarbij alle alternatieve opties grondig zijn onderzocht en uiteindelijk zijn afgevallen.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PAGE 09

SAMENWERKING MET VAK DELFT In september en oktober 2023 hebben er gesprekken met de nieuwe en ouddirecteur van de VAK plaatsgevonden. Vanwege geluidsproblemen en ruimtegebrek in OPEN is het voor beide partijen een logische stap om samen naar een oplossing te werken in het nieuwe Huis voor Podiumkunsten. De VAK wil graag substantieel gebruik maken van de studio’s en zalen mits deze goed geluidsisolerend zijn. Hierdoor wordt de VAK vaste huurder voor in ieder geval 800 dagdelen per jaar van de studio’s en de bovenzaal en heeft het de mogelijkheid om te groeien. Daarnaast worden beide zalen gebruikt voor het geven van leerlingenpresentaties. Benodigde ruimtes VAK Om het deel lessen in podiumkunsten (toneel, musical, muziek) naar het pand aan het Rietveld te kunnen verplaatsen, heeft de VAK de volgende ruimtes nodig: Studio (oefen) +/- 80m2 Studio (oefen) +/- 50 m2 Studio (oefen) +/- 100 m2 Studio (oefenruimte bands) 80m2 of 2 x 40m2 Opslagruimte Grote ruimte voor het opbergen van decor, rekwisieten en kostuums in de nabijheid van de studio’s Kleedkamer cursisten 20m2 omkleedruimte 8m2 douchedeel met vier douches

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Kleedkamer docenten Zitruimte met toilet, douche en omkleedruimte Kantoorruimte Plek voor bureau, stoel en kleine opbergruimte (mag, nee beter nog kan in/bij Rietveld kantoor) Wachtruimte / foyer Er moet een ruimte beschikbaar zijn waar ouders en kinderen vooraf en na afloop tijdelijk of iets langer op prettige wijze kunnen verblijven. Voor een deel kan aan de behoefte van de VAK worden voldaan. Omdat het gaat om vaste dagen en tijden, kunnen de voorstellingen die op de eerste etage plaatsvinden, eromheen worden gepland. Er zijn echter delen die niet in het huidige voorlopig ontwerp passen. Om dat wel te kunnen laten passen zal een aanpassing in het ontwerp nodig zijn: het samenvoegen van twee studio’s tot één studio; de studios op de bovenverdieping zijn hiervoor het meest geschikt, omdat dit bouwkundig het eenvoudigst is flinke uitbreiding kleedruimte eerste etage creëren van opslagruimte.

"Amateurkunst is de humuslaag van de samenleving waar talenten ontstaan en kansen krijgen." PAGE 10

Samenwerking met de VAK na de verbouwing juichen wij om verschillende redenen toe: Het verbreedt de doelgroep die regelmatig het Huis voor Podiumkunsten bezoekt; cursisten (kinderen, jongeren en volwassen) die wekelijks een cursus of les volgen zullen in contact komen met andere makers, voorstellingen in uiteenlopende disciplines waardoor hun culturele smaakpapillen periodiek geprikkeld worden. Het verwachte aantal gebruikers per jaar neemt toe met circa 25%, waardoor de investering veel rendabeler is. (zie de prognoses verderop) De exploitatie voor het Huis voor Podiumkunsten zonder samenwerking met de VAK is haalbaar; maar met de VAK als vaste partner is de continuïteit veel beter gegarandeerd. Het lost het probleem op voor de VAK die nu een deel van hun aanbod moeten schrappen wegens ruimtegebrek en geluidsoverlast; en het lost het probleem van de gemeente op om hiervoor kostbare oplossingen te moeten realiseren.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Het ruimtebeslag en de functionaliteit die de VAK vraagt heeft wel consequenties voor de positie die het Delfts Toneelgezelschap binnen het Huis voor Podiumkunsten inneemt. In het huidige plan krijgen zij de beschikking over een eigen atelier, huiskamer en opbergruimte, waarin zij het jaar door repeteren en kleine voorstellingen houden. Met hen zal dan een oplossing gezocht moeten worden waardoor zij toch al hun activiteiten kunnen blijven ontplooien als integraal onderdeel gaan uitmaken van het Huis voor Podiumkunsten, maar zonder een claim te leggen op ruimten die anders een deel van de tijd leeg staan. Het is in onze ogen aan de gemeenteraad om te besluiten of voor de optie Samenwerking met de VAK, dan wel een eigen ruimte voor DTG gekozen wordt.

PAGE 11

Met name voor try-outs, semiprofessionele en lokale (amateur)optredens is dit zeer geschikt. Vaste huurders van de studio’s treden ook meerdere keren per jaar op. Aan het einde van het seizoen worden via dit concept ook schoolmusicals en presentaties van bijvoorbeeld de VAK en dansscholen opgevoerd.

THEATERZAAL BENEDEN

PROGRAMMERING Het theater steunt op waarden als ‘doehet-zelf’, ‘zelfredzaamheid’ en ‘cultureel ondernemerschap’. Dat geldt voor zowel de makers en artiesten als de vrijwilligers en andere gebruikers van het theater. Ieder wordt uitgenodigd om eigen ideeën aan te dragen en uit te voeren.

THEATERZAAL BOVEN De zaal boven krijgt een telescopische tribune zodat de ruimte een flexibele indeling heeft. Zo kan deze als theaterzaal en als repetitieruimte voor bijvoorbeeld dans dienen; de studio’s zijn namelijk te klein hiervoor. In deze zaal zal voornamelijk gewerkt worden met het doehet-zelf-concept. Via een reserveringsmodule op de website kunnen artiesten zichzelf eenvoudig op de agenda zetten. Dit concept heeft zich in het verleden al bewezen. Er vindt wel altijd een controle op een reservering plaats; de zaal is alleen bedoeld voor optredens en culturele activiteiten.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

In deze zaal programmeert het productieteam zelf. In de afgelopen jaren is het netwerk van artiesten, impresariaten en programmeurs enorm gegroeid, waardoor er een gevarieerd aanbod speciaal voor de kleine zaal ontstaat. Wij delen het seizoen op in drie delen, waarbij ieder deel een eigen sfeer qua programmering krijgt. Daarmee onderscheiden wij ons van andere kleine theaters. Vanaf seizoen 2023-3024 wordt er gewerkt met gastprogrammeurs. Indien dat bevalt, zullen wij daar in het verbouwde Rietveld Theater zeker mee doorgaan. Het is de bedoeling om van deze zaal een volwaardige opnamestudio te maken, zodat registreren, streamen, digitale bijeenkomsten, videoclip en CD/EP-opnames na de verbouwing mogelijk zijn.

STUDIO’S Een deel van de studio’s zal gehuurd worden door wekelijkse, vaste huurders. De overige beschikbare data en tijden worden op een reserveringsmodule op de website geplaatst, waar iedereen die een repetitieruimte nodig heeft, deze kan reserveren. Indien twee studio’s kunnen worden samengevoegd, ontstaat daarmee ook een ruimte om met grotere groepen te werken of danslessen te geven. PAGE 12

ORGANISATIE Het Rietveld Theater is van oorsprong een vrijwilligersorganisatie, waar op cruciale posten professionele ondersteuning wordt ingezet via zzp-ers. Er zijn geen mensen in dienst van het theater. Het theater werkt met een aantal zzp-ers die als coördinator, programmeur en technicus worden ingehuurd. Het vrijwilligerslegioen bestaat inmiddels uit 91 enthousiaste Delftenaren, werkzaam in verschillende functies. Vaak vervullen mensen meer dan één functie en zitten ze in verschillende teams. Ieder team wordt aangestuurd door een coördinator (ook vrijwillig). Het Rietveld Theater koestert haar vrijwilligers dan ook zeer. Als blijk van waardering mogen vrijwilligers gratis naar voorstellingen en kunnen ze met korting ruimtes huren.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Daarnaast worden er meerdere keren per jaar sociale activiteiten zoals een borrel, speciale voorstelling en bijeenkomst georganiseerd. Een belangrijk punt voor vrijwilligers is dat er geen vast rooster is. Alle diensten worden in het rooster gezet en men kan zelf kiezen wanneer ze een dienst nemen. Hierdoor beschikken ze zelf over hun agenda. Uitgegaan wordt van twee diensten per maand. Een groot deel van de vrijwilligers bestaat uit actieve gepensioneerden. Een deel daarvan houdt van reizen, waardoor ze soms een maand of langer weg zijn, maar in andere maanden dan weer meer diensten draaien. Huidige inzet (2023) vrijwilligers 14.160 uur:

7.000 uur servicegericht

2.860 uur backoffice/klus

400 uur techniek

3.900 uur productie

PAGE 13

Huidige inzet (2023) zzp’ers 2.036 uur: 936 uur coördinatie

1.000 uur techniek 100 uur overig

Het productieteam is verantwoordelijk voor de dagelijkse leiding van het theater. Zij leggen direct verantwoording af aan het bestuur. De overlegstructuur is als volgt: bestuursoverleg; ieder kwartaal kernteamoverleg (bestaande uit productieteam, coördinatoren en bestuur); ieder kwartaal coördinatorenoverleg; wanneer nodig productieoverleg; wekelijks financieel overleg; wekelijks Door in het bestuur en het kernteam de juiste mensen op de juiste plaatsen te zetten, is een goede basis gecreëerd. Een belangrijk speerpunt is dat er gebruik wordt gemaakt van ieders kwaliteiten. Daarnaast zijn zowel het bestuur als het kernteam vrijwilligers, wat resulteert in een groep mensen die het leuk vindt om de eigen expertise voor het theater in te zetten. Het zeer uitgebreide netwerk van theatermakers, veelal zzp’ers, zorgt voor de expertise voor goede programmering en theatertechniek.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

UITBREIDING ORGANISATIE Een belangrijk aandachtspunt is de uitbreiding van de werkzaamheden. Met een klein productieteam is dat cruciaal. Uitbreidingen zijn: De studio’s en bovenzaal zullen ook overdag gebruikt worden Het gebouw wordt 7 dagen in de week gedurende in ieder geval 40 weken per jaar open is. Er is één foyer voor beide zalen en de studio’s. Deze zal vaker open zijn en bij piekmomenten zal er een extra barmedewerker nodig zijn. Uitbreiding van het aantal ruimtes zorgt ook voor meer onderhoud. Hoewel het reserveringssysteem voor de studio’s en het doe-het-zelf-theater volledig geautomatiseerd is, moeten de reserveringen nog wel verwerkt worden in het management- en ticketsysteem en in de financiële administratie. Dit zal een verdubbeling van het aantal uren kosten. De promotie van het verhuren van studio’s en voorstellingen in twee zalen is verschillend en meer. Verwachting extra benodigde vrijwilligersuren 5.496.

2.080 uur coördinatie

2.200 uur servicegericht

416 uur backofiice/klus

PAGE 14

Bij realisatie van het Huis voor de Podiumkunsten zal het productieteam worden uitgebreid met een tweede coördinator, om de toename van activiteiten en dagen te kunnen realiseren en continuïteit te borgen. Deze uitbreiding van taken kan geheel uit de exploitatie gefinancierd worden. Zzp’ers:

2.080 uur coördinatie

800 uur techniek

Vanaf juni 2023 worden al vrijwilligers opgeleid om een aantal verantwoordelijke taken over te kunnen nemen. In de tweede helft van 2024 zal dat verder uitgebreid worden; verschillende nu nog werkende vrijwilligers hebben zich hier al voor aangemeld. Ook verschillende vrijwilligers hebben zich al gemeld om de extra uren dat de bar open zal zijn te draaien. De vrijwilligerscoördinatoren gaan in 2024 al actief werven, zodat nieuwe vrijwilligers in HAL015 al kunnen worden ingewerkt.

FACILITEITEN Voor de verbouwing van het pand had het Rietveld Theater de beschikking over: theaterzaal begane grond met vaste tribune voor 110 personen, 140 m2 kleedkamer op begane grond foyer op de begane grond voor 110 personen; 94m2, entresols 55m2 studio op de begane grond, 48m2

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

één herentoilet, één damestoilet, één miva-toilet kantoortje 4,5 m2 kleine kelder 4,5m2 stadstuin, in gebruik als fietsenstalling. In het nieuwe Huis van Podiumkunsten beschikt het theater over: theaterzaal begane grond met vaste tribune voor 100 personen; 130m2 kleedkamer op begane grond met eigen sanitaire voorzieningen theaterzaal op de eerste verdieping met telescopische tribune voor 70 personen; 88m2 kleedkamer op eerste verdieping met eigen sanitaire voorzieningen foyer op de begane grond voor 150 personen (zonder aanbouw serre); 90m2, entresols 75m2 twee studio’s (repetitieruimtes) op de begane grond; beide 40m2 één studio op de eerste verdieping; 40m2 toiletgroep op mezzanine (gender neutraal) stadstuin (mag niet meer als fietsenstalling worden gebruikt), eventueel met serre kleine kelder; 4,5m2 kantoortje 4,5 m2 miva-toilet kleine lift De oppervlaktes van de ruimtes kunnen door het plaatsen van geluidsisolatie afwijken van bovengenoemde m2.

PAGE 15

Alle ruimtes kunnen tegelijkertijd en onafhankelijk van elkaar gebruikt worden, zonder dat ze interne of externe geluidsoverlast veroorzaken. Dat betekent dat op piekmomenten alle studio’s en twee zalen tegelijkertijd in gebruik zijn. Eventueel is ook de vierde studio* in gebruik. Ook zijn alle ruimtes voorzien van klimaatbeheersing en ventilatie, zodat er voldaan wordt aan de bouweisen en dat het gebouw ook met het steeds warmere klimaat het hele jaar door gebruikt kan worden. De businesscase is hiervan volledig afhankelijk.

THEATERZALEN De zalen zijn voorzien van een professionele (led)licht- en geluidsinstallatie. De theaterzaal op de begane grond is ook voorzien van geluiden beeld-opnameapparatuur.

FOYER Een belangrijk onderdeel van het Huis voor Podiumkunsten is de ruimte waarin alle gebruikers samenkomen. In een ontspannen sfeer drinken bezoekers van een voorstelling, cursusdeelnemers na de les, ouders die hun kinderen naar een workshop brengen en makers die een voorstelling aan het produceren zijn hun drankje. De foyer heeft een cruciale plek na de verbouwing. Met verschillende zitjes en een grote bar. Op piekmomenten/dagen zal deze echter wel krap zijn (met twee uitverkochte zalen en drie gevulde studio’s en ouders die kinderen op komen halen, kom je toch al snel over de 215 mensen. Zonder medewerkers, docenten, crew en artiesten). Ideeën over uitbreiding met een serre liggen al klaar. STUDIO’S De studio’s zijn hoog en hebben daglicht, maar verder geen specifieke voorzieningen. De studio’s hebben een oppervlakte van ongeveer 40m2.

"Om samenwerking mogelijk te maken, is wel ruimte nodig, zoals makerspaces of broedplaatsen."

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PAGE 16

MARKETINGPLAN De belangrijkste ontwikkeling in de cultuursector is dat er van deze sector wordt verwacht dat zij zich sterker ondernemend presenteert, zonder te veel afhankelijk te zijn van een rijks- of gemeentelijke subsidie. Iets dat het Rietveld Theater graag omarmt en verder eigen wil maken. Belangrijke trends in de cultuursector zijn: Combinaties van podiumkunsten met mediatechnieken. Bijvoorbeeld een green screen gebruiken in een voorstelling, drones, digitale beelden. Het Rietveld Theater heeft al gewerkt met een green screen en digitale beelden (niet alleen op een scherm) en denkt graag mee met artiesten.

optredens tijdens een voorstelling. In één voorstelling ben je afhankelijk van het aanbod. Meerdere korte optredens programmeren wij zelf.

Inclusiviteit Bijvoorbeeld mensen met een visuele of auditieve beperking of met een kleine beurs. Door kortingen op tickets aan te bieden met de Delftpas, studenten- en seniorenkorting is de drempel mogelijk lager. De ontwikkelingen over visuele en auditieve beperkingen worden nauwgezet gevolgd en indien mogelijk toegepast in het verbouwde Rietveld Theater. Diversiteit Nederland heeft een multiculturele samenleving, maar die zie je niet altijd terug in de theaters. Met specifieke voorstellingen krijg je andere culturen naar het theater, maar dat zijn enkele voorstellingen. Dat is iets dat wij al jaren doen. Het is een landelijk vraagstuk dat wij met veel belangstelling volgen.

Combinaties van diverse disciplines. Bijvoorbeeld in één voorstelling met dans en live muziek of meerdere korte HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PAGE 17

Meer gericht op een compleet avondje uit. Iets dat wij al doen; lunch bij Theater Overdag, diner voorafgaand aan een voorstelling. Goede muziek en sfeer in de foyer. Aandacht voor de horeca; verscheidenheid. Naast sfeer is het aanbod en de prijs van groot belang. Daar hebben wij de afgelopen jaren veel op ingezet. Interconnectiviteit Samenwerken is cruciaal. Met één foyer in het pand worden kruisbestuivingen gestimuleerd. Contactloos betalen; het verhoogt de omzetsnelheid. Dit is al ingezet op de tijdelijke locatie en verhoogt inderdaad de omzetsnelheid, met name in de pauzes. Het aanpassen van de prijzen in daluren. Maak juist gebruik van de tijden dat het theater niet in gebruik is voor een voorstelling. Dat is niet mogelijk voor reguliere verhuur (opbouwtijd is voor iedere voorstelling anders), wel voor ad hoc verhuringen.

DOELGROEPEN Het theater heeft vier verschillende aandachtsgebieden waar verschillende doelgroepen aan gekoppeld zijn: Voorstellingen; voor diverse leeftijdsgroepen en liefhebbers van verschillende genres Verhuur voorstellingen; artiesten, theatermakers en impresariaten

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Verhuur overig; docenten, amateurgroepen, verenigingen, scholen, bedrijven, culturele instellingen, zzp-ers Vrijwilligers; cultuurliefhebbers, werklozen, re-integranten, gepensioneerden, professionelen die hun kennis over willen dragen.

CONCURRENTIE Het Rietveld Theater vervult een belangrijke rol in het culturele veld van Delft. Het theater is vanaf het begin meer gericht op het bieden van een podium aan artiesten - van amateurs tot professionals, dan het bieden van artiesten aan publiek. Met andere woorden, het faciliteren van het (Delftse) culturele veld staat voorop. Het Rietveld Theater is een plek waar een voorstelling bedacht en gemaakt wordt en waar men tegen een gunstig tarief kan optreden. Met een laagdrempelig karakter, een ongedwongen sfeer en uitstekende technische faciliteiten is het Rietveld Theater zeer geschikt voor de gehele keten van leerlingenpresentaties, producties van de betere amateurs, maaken montageprocessen, (experimentele) concerten en voorstellingen door jonge of juist doorgewinterde makers, try-outs en kleine zaal producties. Theater de Veste is als stadstheater veel groter en ietwat formeler en biedt voornamelijk middengrote/grote zaal producties en evenementen. In de ontwikkeling van een artiest zit het podium dat het Rietveld Theater biedt, gekscherend tussen de VAK en De Veste. PAGE 18

Daarnaast is er een schreeuwend tekort aan repetitieruimtes in Delft. De nieuwe studio’s en bovenzaal kunnen helpen dit tekort gedeeltelijk op te lossen. De samenwerking met andere culturele partners in Delft staat van oudsher hoog in het vaandel. Zo programmeerde Theater de Veste een serie cabaret in het Rietveld Theater en werd samengewerkt met de succesvolle serie Theater Overdag voor ouderen. Andere partners gebruiken de zalen of werken samen met evenementen, festivals en voorstellingen. Met andere kleine zalen in de regio wordt eveneens samengewerkt; sinds 2018 heeft het theater een voortrekkersrol in de samenwerking met regionale kleine theaters, door bijvoorbeeld het uitwisselen van kennis, ervaring en programmering en in sommige gevallen zelfs mankracht, als theatertechnici. Naast digitaal contact, met name via de website theaternetwerk.nl, is de groep regelmatig te gast bij een steeds wisselend, ander theater.

"Amateurkunst is de humuslaag van de samenleving waar talenten ontstaan en kansen krijgen."

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

DOELSTELLING Stichting Rietveld Theater heeft ten doel: een laagdrempelig podium te bieden in Delft aan theatermakers en andere podiumkunstenaars (professionals en amateurs). een theaterwerkplaats te zijn voor talentvolle amateurs en aankomend professionals. een broedplaats te zijn waar makers elkaar treffen en nieuwe initiatieven en samenwerkingen ontstaan. een theater te zijn voor liefhebbers van kwalitatief hoogstaande, experimentele, innovatieve, educatieve en/of traditionele kleine uitvoeringen. meer diversiteit in bezoekers. meer bezoekers per voorstelling. Met een bezoekersaantal aan theatervoorstellingen van 15.667 in 2019 (na 2019 heeft het theater geen volledig seizoen meer gedraaid door twee jaar corona en een half jaar in 2022 vanwege de verhuizing naar de Schieweg) is het doel voor het eerste jaar 20.000 bezoekers, uitlopend naar 37.000 bezoekers binnen vijf jaar. De 15.667 bezoekers in 2019 zijn gehaald met één theaterzaal en één studio. Na de verbouwing heeft het theater de beschikking over twee theaterzalen en drie studio’s.

PAGE 19

SWOT-ANALYSE

Per categorie zijn de vier voor ons belangrijkste onderwerpen verwerkt in een confrontatiematrix, waardoor voor ons duidelijk wordt welke onderwerpen aandacht nodig hebben en verwerkt worden in het marketingplan.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PAGE 21

CONFRONTATIEMATRIX

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PAGE 21

De confrontatiematrix laat duidelijk de sterke en zwakkere kanten van het Huis voor Podiumkunsten zien. De betrokken coördinatoren, zzp’ers en vrijwilligers maken de sfeer, bewaken de kwaliteit van de technische weergave van voorstellingen en tegelijk het laagdrempelige karakter. Het doe-het-zelf model is populair, is te gebruiken door de hele stad en de regio. En er is een groot netwerk van producenten, makers, impresariaten en partners uit de stad die hun repetities, activiteiten en voorstellingen in het theater kunnen uitvoeren.

Gelukkig blijkt het Rietveld Theater schaalbaar te zijn. Als een van de onderdelen minder wordt, proberen we op andere vlakken juist sterker te worden. De kern van de zaak - een goed geoutilleerd podium aan artiesten te bieden - blijkt ook immer populair en noodzakelijk. Er zullen altijd Delftenaren (en mensen uit de regio) zijn die iets willen laten zien, willen repeteren en bij elkaar willen komen. Hierna komen verschillende van deze aandachtspunten terug in het uitgewerkte marketingplan.

Het kernteam is gewend flexibel en met open geest te werk te gaan. Er zijn in de afgelopen al vele beren op de weg verschenen, van geldtekorten tot ziektes in het kernteam tot de op handen zijnde verbouwing tot Corona, maar op al die zaken is met veel geestdrift naar oplossingen en uitwegen gezocht. Die betrokken zzp-ers en coördinatoren vormen tegelijk een kwetsbaarheid. Er zijn een paar sleutelfiguren die ontzettend veel met hart en ziel doen en die zijn niet persé vervangbaar. Met een groeiend bedrijf blijkt het kleine kernteam kwetsbaar en -hoewel er continue vrijwilligers geworven worden - dienen er extra zzp’ers ingehuurd te worden.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PAGE 22

PRODUCTEN Voorstellingen eigen programmering Het Rietveld Theater programmeert zelf de voorstellingen. Deze voorstellingen vinden plaats in de benedenzaal en zijn als volgt onder te verdelen: 1. In de vorm van series voorstellingen zoals Theater Overdag, The Legends, Theatercafé, Klassieke Concerten, Wereldmuziek 2. Het theaterseizoen wordt opgedeeld in drie thema’s. Voorstellingen van alle disciplines kunnen hieronder worden geprogrammeerd. 3. Voorstellingen door gastprogrammeurs. 4. Deelnemen aan landelijke of lokale evenementen zoals: Nationaal Theaterweekend, Bluesfestival Delft Fringe Festival (tevens festivalhart), Delft Chamber Music Festival, Jazzfestival, Stadsthema’s 5. Eigen festivals in het pand; hier leent het gebouw zich straks erg goed voor. Dit zijn voorstellingen die specifiek gemaakt zijn voor kleine zalen en zullen voornamelijk worden opgevoerd door (semi)professionele artiesten. Het doel voor het eerste jaar is 80 voorstellingen met 3.600 bezoekers, met een groei naar 150 in vijf jaar met 10.500 bezoekers. Voorstellingen doe-het-zelf-concept Artiesten hebben de mogelijkheid om zichzelf op de agenda te plaatsen met het doe-het-zelf concept van het theater. Met name voor try-outs, semiprofessionele en lokale optredens is dit zeer geschikt. HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Wekelijkse huurders van de studio’s treden ook meerdere keren per jaar op. Aan het einde van het seizoen worden via dit concept ook schoolmusicals en presentaties van bijvoorbeeld de VAK en dansscholen opgevoerd. In het doe-hetzelf-concept worden eveneens series op de agenda gezet, zoals: Korenavonden De Delftse Vloer Op Delft Vertelt Voor de intrek in het verbouwde theater wordt het doe-het-zelf-concept verder uitgebouwd en zal plaats hebben in de nieuwe zaal op de eerste etage. Deze voorstellingen hebben veelal een lokaal/regionaal karakter. Het doel voor het eerste jaar is 60 voorstellingen, met een groei naar 120 voorstellingen in vijf jaar. VERHUUR THEATERZALEN Het theater is, behalve voor voorstellingen, zeer geschikt voor masterclasses, lezingen, seminars, vertoningen, netwerkborrels, kleine evenementen en festivals. Voor dergelijke verhuren kan het hele theater worden ingezet. Voorwaarde is dat er altijd een culturele activiteit aan verbonden moet zijn, aangezien het theater geen zalenverhuurcentrum is en dat ook helemaal niet wil zijn. Verschillende theatergroepen huren de zalen tijdelijk om hun voorstelling af te monteren. Professionele artiesten en muzikanten huren de zaal voor CD/EPopnames of voor het maken van een videoclip.

PAGE 23

Tijdens corona zijn er onder andere ook symposia en bedrijfs seminars gestreamd vanuit het theater. Deze vinden met name overdag plaats, in de zogeheten daluren. Wij weten dat streamen voor een deel ook na corona is gebleven, al dan niet gekoppeld met publiek. Deze verhuringen vinden voornamelijk plaats in de daluren van het theater. Voorstellingen gaan altijd voor op verhuringen. Het doel voor het eerste jaar is € 85.000 aan verhuringen met een groei naar € 143.000 in vijf jaar. Verhuur studio’s Er is een groot tekort aan repetitieruimtes die betaalbaar zijn, waar geluid gemaakt mag worden en waar enige voorzieningen zijn. Met drie studio’s kunnen wij aan die vraag voor een groot deel voldoen. Als bijlage is naast de behoefte van de VAK, een lijst met potentiële huurders toegevoegd (voormalige huurders en partijen die interesse tonen). Het doel voor het eerste jaar is € 64.000 (waarvan VAK € 44.000), met een groei naar € 94.000 in vijf jaar. Horeca Alle drankverkoop loopt via het Rietveld Theater en is een heel belangrijk verdienmodel. Voor eten of aangeklede borrels wordt een cateraar/restaurant ingeschakeld. Dit zijn altijd lokale ondernemers. Het assortiment drankjes is gevarieerd en gericht op de liefhebber. Leveranciers zijn verschillende lokale ondernemers.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Hiermee creëert het theater een toevoeging aan de theaterbeleving en steunt lokale ondernemers. Door uitbreiding van de activiteiten in het pand is de foyer ook langere perioden per dag open. Belangrijk punt is dat de bar alleen open is als er activiteiten plaatsvinden; het heeft geen vaste openingstijden (geen reguliere horeca). In de hal waar het theater nu tijdelijk is gevestigd is nog meer duidelijk geworden dat mensen graag nog een drankje na afloop willen drinken. De locatie van de bar is één van de grootste redenen. Na de verbouwing wordt de bar in de foyer dan ook anders geplaatst en is deze volledig zichtbaar als men de theaterzaal verlaat. De inrichting is eclectisch en sfeervol met goede verlichting en muziek. Nootjes op tafel en per theaterseizoen zorgvuldig gekozen producten. Streamen | registreren | geluidsopname Tijdens de coronapandemie is het streamteam ontstaan, bestaande uit twee technici, waaronder de hoofdtechnicus van het theater. Soms aangevuld met een cameraman en/of productiemedewerker. Er zijn verschillende pakketten samengesteld: livestreamen; met of zonder extra cameraman op locatie registreren monteren

PAGE 24

evenementen; cultureel en commercieel. Indien er meerdere streamteams nodig zijn, wordt er samengewerkt met bekende en ervaren technici op zzp-basis van lokale instellingen. Voor het streamen wordt gebruikgemaakt van een eigen Vimeokanaal. Er is ook een eigen YouTubekanaal waarop trailers van voorstellingen en eigen opnames worden geplaatst. Alhoewel de vraag minder is dan tijdens de coronaperiode, wordt er nog regelmatig gevraagd voor online ondersteuning. Faciliteren | meedenken Vanwege onze expertise wordt het productieteam regelmatig gevraagd om mee te denken over bijvoorbeeld kaartverkoop via ons systeem, maar wel in eigen webshops, het beheren van werkprocessen, maken van websites en een lichtplan.

PRIJS Voor ieder seizoen wordt bekeken of prijzen aangepast moeten worden. Eigen programmering De reguliere ticketprijzen van voorstellingen variëren van € 8,50 tot € 20. Dit is inclusief BTW en ticketkosten (bank en administratie). Voor de administratie is het eenvoudiger om de tickets inclusief deze kosten aan te bieden. Bij de afrekening wordt € 2,50 per ticket ingehouden om deze kosten te dekken.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Er wordt gewerkt met verschillende kortingen: Delftpas-houders Studenten Passe-partouts voor series Vriendenlidmaatschap Vrijwilligers (korting, of niet uitverkocht gratis) We Are Public Door het aanbrengen van verbeteringen op het gebied van ventilatie, klimaat en comfort in met name de theaterzaal, ontstaat de mogelijkheid om voor speciale voorstellingen een hogere ticketprijs te vragen voor de duurdere producties en bekende namen. Dat is in het verleden al een aantal keer gedaan en resulteerde in uitverkochte zalen. De kosten voor een voorstelling bestaan uit: gage artiesten in sommige gevallen garantiebedrag met partage technicus en apparatuur eventueel stemmen van de vleugel of piano interne kosten (kostprijs voorstelling); wij noemen dat interne huur en is onderdeel van de programmabegroting. Deze kosten worden naast de kaartverkoop deels gedekt met de prestatiesubsidie van de gemeente en de SKIP-regeling van het Fonds voor Podiumkunsten.

PAGE 25

Doe-het-zelf-theater In geval van het doe-het-zelf-concept huurt de artiest het theater en eventuele technische apparatuur en technicus. De kaartverkoop minus € 2,50 theatertoeslag (administratie- en bankkosten) per ticket is voor de artiest (dit wordt ook wel de afrekenprijs genoemd: ticketprijs min € 2,50). De artiest bepaalt zelf de ticketprijs. Verhuur theaterzalen Voor een voorstelling betaalt men voor de benedenzaal (excl. BTW): solovoorstelling € 375 klein gezelschap € 575 groot gezelschap (meer dan drie) € 775 band (grotere geluidsinstallatie) € 1.075 indien het een commerciële culturele activiteit betreft, zijn de prijzen vanaf € 800. Commercieel houdt in dat een bedrijf het theater huurt voor een culturele activiteit, bijvoorbeeld een specifieke voorstelling door personeel. Dit is een aanzienlijk andere activiteit dan een artiest die zichzelf bij ons op de agenda zet. Deze prijzen zijn inclusief technische apparatuur en een technicus. Voor de bovenzaal betaalt men standaard € 250 excl. BTW. Hierbij zit alleen een korte intake voor het gebruik van de licht- en geluidsinstallatie. Apparatuur en een technicus is wel in te huren. Op de website staat een lijst met alle bedragen die men kan selecteren bij het reserveren van de zaal.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Streamen | registreren | geluidsopname Nieuw product sinds de coronapandemie. Voor het streamen zijn marktconforme prijzen opgesteld, waarbij het theater net iets onder de gemiddelde prijs zit. Voor voorstellingen gelden de volgende prijzen, op basis van vier uur: Statische stream, met alleen vaste camera’s: € 900 excl. BTW. Dynamische stream, met vaste camera’s en cameraman: € 1.200 excl. BTW. Op locatie: tussen € 1.050 en € 1.600; extra uren € 75 per uur Registratie en monteren: € 1.450 per dag; extra uren € 50 per uur Evenementen (zakelijke streams): tussen € 750 en € 1.500 Geluidsopname: € 50 per uur & technische apparatuur, afhankelijk van het soort opname (solo of band). Verhuur studio’s Voor de studio’s betaalt men (excl. BTW): per uur studio € 13.50 per uur bovenzaal € 25 per dagdeel studio (4 uur) € 55 per dagdeel bovenzaal (4 uur) € 80 Ieder kalenderjaar worden de huurprijzen herzien en geïndexeerd. Belangrijk is wel dat de huurprijzen laagdrempelig blijven. Zo is het ook haalbaar voor startende artiesten en try-outs.

PAGE 26

Horeca De prijzen van drankjes liggen iets onder het gemiddelde van de lokale horeca. Dat is bewust gedaan om de drankprijs in verhouding te houden met de ticketprijs (toegankelijk en laagdrempelig). De bar is tot een uur na de voorstelling geopend. Het assortiment wordt mogelijk verder uitgebreid. Er zijn arrangementen voor evenementen en uitkoop van een voorstelling. Dit zijn de huidige prijzen (oktober 2023): vergaderarrangement € 8,50 p.p. borrelarrangement € 13,50 p.p. voor 1,5 uur borrelarrangement luxe € 16,50 voor 1,5 uur luncharrangement € 14,50 p.p. dinerarrangement € 28,50 p.p. Voor alle prijzen geldt dat er ook een pakket op maat kan worden samengesteld. Faciliteren | meedenken Het maken van een website, beheren van een werkproces, beheren van aangeleverde video’s kost € 45 excl. BTW per uur. Het maken van een eigen shop voor ticketverkoop kost € 50 excl. BTW plus € 2,50 per verkochte ticket. Meedenken doen wij graag en gratis. Door de opgedane ervaring kunnen wij inmiddels goed inschatten hoeveel uur voor deze werkzaamheden geoffreerd moet worden.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Vriendenlidmaatschap Bij de opstart van het Rietveld Theater kon men gratis vriend worden. In ruil kreeg men korting op tickets van verschillende voorstellingen. Dit heeft in de beginjaren enorm geholpen met het opbouwen van publiek. Sinds 2017 zijn de lidmaatschappen betaald en uitgebreid: Vriend € 17,50 per jaar Korting op veel voorstellingen voor twee personen Geen omboekings- en annuleringskosten Huisvriend € 50 per jaar Als Vriend + Één keer per jaar een uitnodiging voor een speciale voorstelling voor twee personen Boezemvriend € 100 Als Vriend + Twee keer per jaar een uitnodiging voor een speciale voorstelling voor twee personen.

"Middels broedplaatsenbeleid kan het experimenteren bevorderd worden. Met broedplaatsen creëer je plekken die betaalbaar zijn, zodat vrij geëxperimenteerd kan worden."

PAGE 27

PROMOTIE In 2017 is de huidige huisstijl ontwikkeld. Tot maart 2020 werd al het drukwerk door de ontwerper gemaakt. De digitale media had geen vaste huisstijl. Vanaf 2021 worden de ontwerpen in eigen beheer gemaakt via het programma Canva. Door gebruik van dit programma kunnen de digitale media volledig in de huisstijl worden geplaatst, waardoor alle uitingen van het Rietveld Theater hetzelfde zijn en het merk nog sterker zichtbaar wordt. Het is ook sneller en goedkoper in eigen beheer.

PLAATS In principe vinden alle activiteiten plaats in het pand aan het Rietveld 49. Met op de begane grond een theaterzaal met na de verbouwing 100 zitplaatsen, een foyer en twee studio’s. Op de eerste etage een theaterzaal met 70 zitplaatsen en een studio. De eerste etage wordt voornamelijk verhuurd aan muziek- en dansscholen uit de regio, waaronder De VAK, maar ook aan andere aanbieders, makers en docenten. Door het doorvoeren van verbeteringen op het gebied van geluidsoverlast en comfort, kunnen er verschillende activiteiten tegelijkertijd plaatsvinden. Het theater programmeert behalve aan het Rietveld ook regelmatig artiesten op locatie, veelal in samenwerkingsverbanden in de stad. Het streamen en registreren van voorstellingen kan ook op andere locaties plaatsvinden.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Algemeen Er wordt zorgvuldig gekeken naar mogelijkheden tot netwerken in de stad, zodat het theater breder zichtbaar wordt. Per bijeenkomst wordt gekeken wie daar het beste vanuit het theater bij kan aansluiten. Ook deelnemen aan verschillende werkgroepen levert naamsbekendheid op. De netwerken zijn divers, van ondernemersborrels tot inspirerende bijeenkomsten van ticketing software ontwikkelaars. Bij netwerkbijeenkomsten in het theater (georganiseerd door derden), zijn er mensen van het theater aanwezig en mogen vaak ook kort het theater aanprijzen. Samenwerken wordt op verschillende gebieden gedaan, zoals lokaal met Cultuurtafel Delft, Ambities en Doelen Cultuurkader Delft, Delft Marketing, Theater de Veste, Stichting Theaternetwerk, VAK, DOK, Delft Fringe Festival, Open Monumentendag, Bluesfestival Delft en diverse andere festivals en evenementen. Maar ook bijeenkomsten met andere kleine theaters (wat kunnen we van elkaar leren), wat verder is uitgebreid tijdens de coronapandemie.

PAGE 28

Programmeurs gaan naar presentatiedagen van producenten en impresariaten en breiden zodoende hun netwerk verder uit. Voor vrienden van het theater worden bijeenkomsten in het theater georganiseerd en er worden regelmatig relaties uitgenodigd bij voorstellingen. Voorafgaand aan ieder seizoen wordt gekeken of werkzaamheden en uitingen efficiënter of anders kunnen (of moeten). Met beeldmateriaal (foto’s en filmpjes) kan de sfeer van het Huis voor de Podiumkunsten op alle media getoond worden. Voorstellingen Tickets worden verkocht via het programma Stager. Via Stager worden deze automatisch doorgezet naar de Delftse en een aantal landelijke UITagenda’s. Het is tevens mogelijk om zelf een ‘token’ aan te maken voor bijvoorbeeld het doorzetten van voorstellingen naar lokale / regionale agenda’s. Losse voorstellingen of de gehele agenda van Stager kan ook embed worden op andere websites. Deze kunnen ook voorzien worden van een eigen huisstijl. Zo kun je via één portal, Stager, op verschillende websites voorstellingen in eigen look aansturen. In Stager zit ook het rooster, productieinformatie, advancing en een marketingmodule met nieuwsbrief functie. Na de verbouwing zal de extra zaal op de eerste etage een eigen sfeer krijgen in de promotie.

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

In deze tweede zaal zullen met name voorstellingen via het doe-het-zelfconcept komen te staan. Met jonge, nieuwe makers, amateurs, semi-professionals en try-outs, is deze zaal meer gericht op de makers, terwijl de grotere zaal op de begane grond qua voorstellingen meer gericht is op publiek. Dat zorgt voor een verschil in aanpak van de promotie. Iedere week komen er tientallen mails van artiesten en impresariaten binnen met de vraag of wij ze willen boeken of dat ze het theater kunnen huren. Zij ontvangen een automatisch antwoord waarin staat hoe zij zichzelf op de agenda kunnen zetten. Er is een chatfunctie op de website zodat hulp geboden kan worden bij bijvoorbeeld het online kopen van tickets. Drukwerk Hoewel digitale media een steeds belangrijkere rol krijgen, merken wij dat een folder om mee te nemen nog steeds goed werkt. Zichtbaarheid in de stad zorgt echt voor meer kaartverkoop. Dit is te meten via de specifieke QR-codes die hierop staan. Deze worden aangemaakt en gemeten via Stager. Er wordt gewerkt met in ieder geval: themafolder (overkoepelend) folders per serie posters folder vrienden prospectus obligatie folder verhuur folder vrijwilligers

PAGE 29

Per seizoen wordt gekeken of er iets moet worden aangepast of toegevoegd. De verspreiding wordt gedaan door Publiciteits Service, die vaste plekken in de stad heeft voor de verspreiding. Digitale media Uit statistieken blijkt dat veel van onze bezoekers tickets kopen via: nieuwsbrief Facebook (via de link in de posts of via de button Tickets) Instagram stories (via de link); bij Instagram posts kun je geen link toevoegen Op Facebook kun je berichten ook nog delen via specifieke groepen. Er wordt ook regelmatig een advertentie op Meta aangemaakt. Een Facebook-event werkt alleen bij lokale amateurvoorstellingen. Deze worden daarom niet standaard aangemaakt. Ook dit is allemaal te meten via Stager. Verder wordt er gewerkt met: Aankondigingen op eigen tv’s in theater (narrowcasting of zelf aansturen) Website Stadsradio Delft; naast radio ook digitaal verspreid Website Theaternetwerk Google Ads via Google Grants Google posts LinkedIn voor het netwerk X (Twitter) voor lastminute oproepen Pinterest vanaf voor en tijdens de verbouwing (sfeer en inrichting).

HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

PROMOTIE In 2017 is de huidige huisstijl ontwikkeld. Tot maart 2020 werd al het drukwerk door de ontwerper gemaakt. De digitale media had geen vaste huisstijl. Vanaf 2021 worden de ontwerpen in eigen beheer gemaakt via het programma Canva. Door gebruik van dit programma kunnen de digitale media volledig in de huisstijl worden geplaatst, waardoor alle uitingen van het Rietveld Theater hetzelfde zijn en het merk nog sterker zichtbaar wordt. Het is ook sneller en goedkoper in eigen beheer. Algemeen Er wordt zorgvuldig gekeken naar mogelijkheden tot netwerken in de stad, zodat het theater breder zichtbaar wordt. Per bijeenkomst wordt gekeken wie daar het beste vanuit het theater bij kan aansluiten. Ook deelnemen aan verschillende werkgroepen levert naamsbekendheid op. De netwerken zijn divers, van ondernemersborrels tot inspirerende bijeenkomsten van ticketing software ontwikkelaars. Bij netwerkbijeenkomsten in het theater (georganiseerd door derden), zijn er mensen van het theater aanwezig en mogen vaak ook kort het theater aanprijzen.

PAGE 30

Samenwerken wordt op verschillende gebieden gedaan, zoals lokaal met Cultuurtafel Delft, Ambities en Doelen Cultuurkader Delft, Delft Marketing, Theater de Veste, Stichting Theaternetwerk, VAK, DOK, Delft Fringe Festival, Open Monumentendag, Bluesfestival Delft en diverse andere festivals en evenementen. Maar ook bijeenkomsten met andere kleine theaters (wat kunnen we van elkaar leren), wat verder is uitgebreid tijdens de coronapandemie. Programmeurs gaan naar presentatiedagen van producenten en impresariaten en breiden zodoende hun netwerk verder uit. Voor vrienden van het theater worden bijeenkomsten in het theater georganiseerd en er worden regelmatig relaties uitgenodigd bij voorstellingen. Voorafgaand aan ieder seizoen wordt gekeken of werkzaamheden en uitingen efficiënter of anders kunnen (of moeten). Met beeldmateriaal (foto’s en filmpjes) kan de sfeer van het Huis voor de Podiumkunsten op alle media getoond worden. HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Voorstellingen Tickets worden verkocht via het programma Stager. Via Stager worden deze automatisch doorgezet naar de Delftse en een aantal landelijke UITagenda’s. Het is tevens mogelijk om zelf een ‘token’ aan te maken voor bijvoorbeeld het doorzetten van voorstellingen naar lokale / regionale agenda’s. Losse voorstellingen of de gehele agenda van Stager kan ook embed worden op andere websites. Deze kunnen ook voorzien worden van een eigen huisstijl. Zo kun je via één portal, Stager, op verschillende websites voorstellingen in eigen look aansturen. In Stager zit ook het rooster, productieinformatie, advancing en een marketingmodule met nieuwsbrief functie. Na de verbouwing zal de extra zaal op de eerste etage een eigen sfeer krijgen in de promotie. In deze tweede zaal zullen met name voorstellingen via het doe-het-zelf-concept komen te staan. Met jonge, nieuwe makers, amateurs, semi-professionals en try-outs, is deze zaal meer gericht op de makers, terwijl de grotere zaal op de begane grond qua voorstellingen meer gericht is op publiek. Dat zorgt voor een verschil in aanpak van de promotie. Iedere week komen er tientallen mails van artiesten en impresariaten binnen met de vraag of wij ze willen boeken of dat ze het theater kunnen huren. Zij ontvangen een automatisch antwoord waarin staat hoe zij zichzelf op de agenda kunnen zetten.

Er is een chatfunctie op de website zodat hulp geboden kan worden bij bijvoorbeeld het online kopen van tickets.

PAGE 31

Drukwerk Hoewel digitale media een steeds belangrijkere rol krijgen, merken wij dat een folder om mee te nemen nog steeds goed werkt. Zichtbaarheid in de stad zorgt echt voor meer kaartverkoop. Dit is te meten via de specifieke QR-codes die hierop staan. Deze worden aangemaakt en gemeten via Stager. Er wordt gewerkt met in ieder geval: themafolder (overkoepelend) folders per serie posters folder vrienden prospectus obligatie folder verhuur folder vrijwilligers Per seizoen wordt gekeken of er iets moet worden aangepast of toegevoegd. De verspreiding wordt gedaan door Publiciteits Service, die vaste plekken in de stad heeft voor de verspreiding. Digitale media Uit statistieken blijkt dat veel van onze bezoekers tickets kopen via: nieuwsbrief Facebook (via de link in de posts of via de button Tickets) Instagram stories (via de link); bij Instagram posts kun je geen link toevoegen Op Facebook kun je berichten ook nog delen via specifieke groepen. Er wordt ook regelmatig een advertentie op Meta aangemaakt. Een Facebook-event werkt alleen bij lokale amateurvoorstellingen. Deze worden daarom niet standaard aangemaakt. Ook dit is allemaal te meten via Stager. HUIS VOOR PODIUMKUNSTEN

Verder wordt er gewerkt met: Aankondigingen op eigen tv’s in theater (narrowcasting of zelf aansturen) Website Stadsradio Delft; naast radio ook digitaal verspreid Website Theaternetwerk Google Ads via Google Grants Google posts LinkedIn voor het netwerk X (Twitter) voor lastminute oproepen Pinterest vanaf voor en tijdens de verbouwing (sfeer en inrichting). Voor iedere uiting kan een aparte URL worden aangemaakt. Dit is te meten via de specifieke URL’s die worden gebruikt. Deze worden aangemaakt en gemeten via Stager. Het is daarnaast ontzettend belangrijk om niet alleen maar informatie op digitale media te plaatsen, maar ook te reageren op anderen. Deze interactie zorgt voor veel meer kruisbestuiving op digitale media (onze posts worden door het algoritme dan op meer tijdlijnen geplaatst). Het medium Indebuurt plaatst ook regelmatig voorstellingen in hun rubriek ‘te doen’. Uitgezocht wordt of TikTok een medium is dat gebruikt kan worden om meer jongeren naar het theater te trekken. Dat wordt dan alleen ingezet bij voorstellingen die ook geschikt zijn voor jongeren. Artiesten werken graag mee om daar een apart filmpje voor te maken. PAGE 32